Neste artigo decidi entrevistar um artista de que gosto bastante. É um criador português de arte visual com foco na pintura, o seu nome é José Silva, tem 20 anos e é de Torres Vedras. O seu nome artístico é a junção do seu nome real, José – que, como diminutivo, fica Zé – com o skate, uma vez que na altura estavam bem conectados. Segundo o artista, é um nome que integra facilmente a sua identidade e atitude, e admite que, se o mudasse, estaria a perder essas qualidades, bem como o peso que o nome carrega para si e para os seus conhecidos

Fonte: Zesk

Há percursos que começam cedo, quase sem se dar por isso. Desde pequeno que começou a desenhar e sempre foi algo de que gostou muito e que sentia que o destacava. Entre tardes a desenhar e a criação de presentes para a sua família, a motivação foi crescendo gradualmente, principalmente com as reações das pessoas aos seus trabalhos. O incentivo constante dos mais próximos foi o combustível essencial para continuar a explorar, experimentar e evoluir. Com o esforço diário, os resultados tornaram-se evidentes e evoluíram cada vez mais nas áreas do desenho e da pintura. Através deste esforço, Zesk percebeu que, com foco e dedicação, poderia levar isto tudo muito mais a sério.

Se tivesse de resumir o seu estilo artístico em três palavras, escolheria expressivo, colorido e impactante. As suas personagens carregam uma forte componente emocional, feita com intenção. Ao pintar, procura dar-lhes expressões que muitas vezes refletem aquilo que está a sentir no momento. Cada obra torna-se, assim, um espelho subtil do seu estado interior, aberto a múltiplas interpretações. Para si, a arte ganha força precisamente quando deixa espaço à leitura individual de quem a observa.

Fonte: Zesk

O seu trabalho é influenciado por uma vasta rede de referências, tanto nacionais como internacionais. Entre os nomes portugueses destacam-se Seyko, Smile, MrDheo, Nuno Viegas, Thirdrua, Nomen, Youthoner, Menau, Sen, Jorge Charrua, Nuno Miles, Daniela Guerreiro, Tania Rivilis e Mariana Santos. Desde cedo que acompanha o que se faz em Portugal, criando assim uma proximidade com estes percursos. No que toca a referências internacionais, aponta artistas como Kobra, Neberra, Conrado López, Jay Kaes, Richard Day, Sebas Velasco, sortwo, entre muitos outros. O próprio artista já teve a oportunidade de trocar ideias com algumas destas referências clássicas e intemporais que o impactam.

Num tempo em que o algoritmo parece ditar tendências e ritmos, Zesk mantém uma postura firme ao moldar o seu espaço na internet. Cria a partir do que sente e da missão pessoal que acredita ter, não da necessidade de corresponder a expectativas digitais. As suas obras costumam partir de ideias que, muitas vezes, são um conjunto de situações do seu dia a dia. À primeira vista essas situações podem não estar visíveis, mas para o artista estão sempre presentes, pois é a partir delas que o seu processo de criação começa. As frases que surgem nas suas ilustrações têm, frequentemente, origem em experiências pessoais. Podem reforçar ou complementar a mensagem da peça, funcionando como extensão da narrativa visual.

Fonte: Zesk

A pressão de criar conteúdos constantes nas redes sociais não é algo com que o artista se identifica: não se considera um criador de conteúdo ou um influencer. Não utiliza a internet como ponto de partida ou motivação, mas sim para divulgar o seu trabalho: “diria até que a minha maior pressão sou eu próprio. Por vezes são ideias atrás de ideias e não tenho disponibilidade para tudo e no tempo que quero. Lidar com isso não é fácil”. O momento em que percebeu que o seu trabalho estava a ganhar verdadeiro impacto chegou de forma inesperada: um telefonema da Câmara Municipal da sua cidade com o convite para uma exposição individual. Era algo que desejava, mas que não esperava que acontecesse tão cedo e muito menos sem uma ação direta nesse sentido (além do trabalho contínuo que já vinha desenvolvendo). A exposição correu muito bem e representou uma oportunidade marcante de divulgar a sua expressão artística. Mais do que validação externa, trouxe-lhe motivação renovada para continuar focado e determinado.

Fonte: Zesk

No que toca à forma como as pessoas interpretam o seu trabalho,o artista não impõe rótulos, preferindo deixar em aberto. Para si, é uma das riquezas da arte, permitir que cada pessoa interprete, sinta e encontre significado à sua maneira.

No momento, Zesk explora outros mediums e suportes e tem gostado bastante, tanto que sente o seu conhecimento a ser enriquecido através dos seus processos e criações.

Como vês a evolução do teu estilo daqui a cinco anos?

Zesk espera que seja ainda mais maduro, consolidado e com o mesmo espírito de entrega e criação. Criar é o que mais o faz feliz, para lá de todas as responsabilidades que surgem quando se decide levar a arte a sério. É alguém que gosta de se isolar no espaço onde se sente confortável, para poder criar de forma honesta e alinhada com a sua visão.

Fonte: Zesk

A mensagem que deixa a quem o acompanha é simples, mas profunda: a sua arte é a sua forma de expressão. Procura quebrar estereótipos e tabus da sociedade, muitas vezes com um tom humorístico que traz leveza à abordagem. Cada peça é uma história visual, uma forma de tornar visível aquilo que nem sempre se consegue dizer por palavras. “Estou apenas no início, tenho muito por mostrar, trabalhar e conquistar, mas acho que estou num bom caminho, e vou continuar a dedicar-me diariamente”.

Podem acompanhar o trabalho do artista no Instagram na página @draw_zesk.

Corrigido por Eva Guedes

Fonte da capa: Zesk